Temas, figuras e aspectos enunciativos em Akira, de Katsuhiro Otomo

Resumo

O presente artigo propõe uma análise semiótica do mangá Akira, de Katsuhiro Otomo, a partir da perspectiva discursiva (Greimas, 2014; Fiorin, 2000; 2016; Barros, 2002; 2005; 2024), com foco nos níveis fundamental e discursivo. Dessa forma, contextualiza-se o conceito e as características do mangá e da categoria a qual ele pertence, seinen, voltada ao público adulto masculino, marcada por temáticas como violência gráfica e dilemas existenciais. A análise ancora-se nos níveis profundo e superficial do percurso gerativo de sentido, com atenção especial aos conceitos de temas e figuras, de um lado, e de enunciação (Benveniste, 1974; 1976; Fiorin, 2016), de outro. Observou-se, durante a análise, que a categoria semântica que estrutura a obra em seu nível fundamental é a oposição /identidade/ versus /alteridade/. No nível discursivo, essa dualidade se concretiza em temas como união, pertencimento, diferença e isolamento, relacionados às figuras dos personagens Akira, Tetsuo, Kaneda e Kei, bem como às figuras corpo e cidade de Neo-Tóquio. A visualidade, elemento essencial nos mangás, é explorada em Akira por meio de categorias plásticas (cromáticas, eidéticas e topológicas), que reforçam os efeitos de sentido e os valores ideológicos da narrativa. Além disso, os efeitos enunciativos de realidade e de subjetividade, articulados por meio de debreagens enunciativa e enunciva, contribuem para a construção dos sentidos obra.